原创好歌曲的第十期录制，前三首歌走完，现场的气氛十分高涨。

丁少阳在叶落的新歌开始竞演之前，引导话题道：“今天的这场竞演，可能是目前所有的音乐节目录制过程中，学术性最浓的一场。

我们每一个导师，都暂时抛开了胜负，而是在为说唱，怎样才能在中国流行起来这个议题，展示自己的探索性成果。

没有人有标准的答案，而今晚，八首竞演的歌曲，可能就是八个截然不同的参考答案。

而衡量这些答案，哪个更近于真理。这个标准，倒是很明确。

那就是八首歌，哪一首歌更受大家欢迎，票数哪首歌最多。

音乐本身无法被比较，但是受欢迎程度，却有数据支持，这是最直截了当的方式。

导师们这种探索结果，最终，还是要归结于导师之间的胜负。

正是因为如此，今晚在座的五百位观众评委，你们的投票结果，将产生重大的意义。”

丁少阳说了很长一段话，叶落一边听一边点头，觉得老丁虽然私下里的言行有些放荡不羁，但是一到了正式场合，装起得道高人来，也是似模似样的。

叶落这边正点着头，没想到身边丁少阳忽然话锋一转，指了指叶落说道：“所以，大家千万不用因为叶总监长得帅，年少多金，人气爆棚，又是本土作战，而格外地偏爱他。不要有主观因素，我们要尽量客观地去评价今晚的所有八首竞演歌曲。

今晚，我们认歌不认人。大家说好不好啊？”

叶落不由一阵苦笑，丁少阳前面铺垫了半天，一副深明大义的样子。最后居然还是为了限制自己。

“好！”观众席上有人纷纷响应，随后掌声一片。

陈天华说道：“丁总监说得没错。

尽管丁总监在节目一开始，就倡导大家，不要以今晚这期节目，来框定说唱乐在中国之后的发展道路。

但是我们也要实事求是地看到，在集合了这么多国内顶尖的音乐人之后。我们的探索结果，确实可能会影响到中国的说唱乐，所以今晚大家手中的投票选项，会比往日更加沉重一些。

不过大家也不要有什么压力。用耳朵，用你们的心灵，去听去感受我们今晚为大家准备的八首新歌，然后选择你们觉得最好的三首，这就行了。”

俞佐这时候笑道：“两位这副忧国忧民的模样，真是令人肃然起敬。不过我觉得。观众们自然会有自己中立、客观的理解，这个不需要两位过多提醒。我们还是闲话少叙吧，我现在很想听听叶总监的新歌。”

俞佑也说道：“是啊，叶总监刚才说他找到了办法，我们想看看到底是什么办法。”

……

牛学义今天早上起得很早，倒不是为了去学校，而是去上都电视台，作为专家听审团的一员。参加原创好歌曲的现场录制。

所谓专家听审，在节目中的意义。其实就是打酱油的。没什么太重要的事情给他们做，镜头给的也很少。

牛学义的主要任务，就是听完节目之后，对每首歌逐个点评一下，然后节目组会根据点评的效果，插到节目之中。作为现场导师评论的一个补充。

牛学义在流行乐上的造诣极高，实际跟丁少阳、陈天华、双鬼这些人相比，他并不逊色。像这种眼界很高，性子又直的人，在点评的时候。就不怎么会说好话。

一些在其他音乐人看来是优点或者亮点的东西，在牛学义眼中稀松平常，做到了是应该的，做不到就该骂。

所以尽管牛学义已经来了好几期了，他的点评也是鞭辟入里，但是正式播出的时候，全被导演组掐掉了，压根就没露过面。

第十期的原创好歌曲录制，牛学义也来了，就坐在叶落身后不远，观众席的第一排。

说唱乐，作为目前国际流行音乐的主流之一，在国内却比较冷。这个现象，作为一名大学教授，牛学义有自己的学术见解。

牛学义的研究，更为系统一些，但总体而言，跟双鬼之前总结的差不多。

而比双鬼更进的一步的是，牛学义提出了完整的解决方案。并且在去年的时候，把这个方案告诉了叶落。

但是在传授的同时，牛学义也说过：“这种方案，可能会引起极大的争议。我相信国内其他的顶尖音乐人，并不是想不到这一点，而是没敢去想而已，太冒险了。这跟中国传统的唱法，冲突太大。

所以我姑且说之，你姑且听之，我并不建议你去采用……”

在第四首竞演歌曲登场之前，牛学义看着叶落在导师台上的身影，神色有些担忧。

之前导师之间的对话，牛学义都听在耳里，他知道，叶落要采用那种方案了。

他忽然有些后悔，把这个办法告诉了叶落，因为这有可能，让叶落刚刚崛起的音乐之路，受到巨大的挫折。

但是此时此刻，已经箭在弦上，不得不发。他牛学义现在就算喊停，就算叶落听他的，节目组也不干。

“还是太年轻了。”牛学义轻声嘀咕道，“还以为他性子稳，想不到还是莽撞。倒字，谁都想得到啊，但是太冒险啊！”

就在牛学义嘀咕的同时，舞台上的灯光，一下子暗了下去。

叶落的第一首竞演歌曲，即将登场。

全场一下子安静下去，大家都想看看，在这一张考卷之上，叶落会写下怎样的答案。

没有幽蓝的地灯亮起，没有歌手从远处走来的效果。

然后就在一片昏暗之中，一段带着金属摇滚味道的前奏响起。

从一段简单的电吉他弹奏，到加入架子鼓，然后再加上超低音的电子鼓。这段前奏层层浸染，步步递进。就好像一步步地把观众的情绪托举起来，用了将近三十秒的时间，让全场的观众，完成了从寂静到燃烧的情绪转换过程。

在这三十秒前奏的同时，舞台的灯光也慢慢随着音乐的递进，一点点调亮。

楼俊。这个十七岁的少年，在舞台上毫无惧色，迎着灯光，迎着场上上千道的目光。

并不是他天生大胆，而是这种规模的舞台，他几乎每天晚上都在面对。

罗布的那家酒吧改造之后，舞台规模跟这个演播厅差不多，楼俊每天都去演出，几个月下来。他的舞台风格，早已自成一派。

只见楼俊抬着头，脚下打着拍子，手指正在耍弄着麦克风。

此时麦克风在他手指之间翻转穿梭，非常流畅轻松，看上去很酷。

学生们应该看得出来，这是转笔的变种，只是楼俊天生一双大手。麦克风在他手里显得小。

一套转麦克风的手活儿走完，正好三十秒前奏结束。楼俊潇洒地把麦克风快速收到自己唇边，开始说唱。

“岩烧店烟味弥漫，隔壁是国术馆。

店里的妈妈桑，茶道有三段。

教拳脚武术的老板，练铁砂掌，耍杨家枪。

硬底子功夫最擅长。还会金钟罩铁布衫。

他们儿子我习惯，从小就耳濡目染。

什么刀枪棍棒，我都耍的有模有样。

什么兵器最喜欢，双截棍柔中带钢。

想要去河南嵩山，学少林跟武当。

……”

歌名：《双截棍》

楼俊身旁靠后。有个美女琴师坐着，仔细一看，就是虞依依。

虞依依一身旗袍，膝上一把二胡。在第二段主歌结束之后，虞依依开始拉奏二胡。

现场的观众，原先都愣着。

因为这首歌的歌词走得很快，加上楼俊用倒字的办法去说唱，字的读音不正，所以就算此时舞台两侧有歌词提示，大家也跟不上。

但是慢慢地，大家的情绪都被音乐调动了起来。

等到第二段副歌一起，虞依依的二胡旋律作为背景，衬着楼俊的说唱。全场观众已经坐不住了。

牛学义坐在最前排，看着叶落在导师台上镇定自若的背影，心里长长松出一口气。

虽然倒字说唱，这种表现方式争论还是难免，但是以这首歌的整体效果而言，应该可以突破阻力，获得大部分乐迷的认可。

这就是歌曲质量的魅力，其他都是假的，好听才是王道。

不知不觉，自己的这个得意弟子，已经在音乐的道路上，走到了自己的前面。

舞台上之后，一阵锣响，结束了这首歌，也把牛学义的心思，从唏嘘中重新拉回现场。

周围响起的掌声尖叫，整耳欲聋。

牛学义在这个节目中，第一次站了起来，开始鼓掌。

“小子，好样的！”牛学义一边鼓掌，一边对叶落大声喊道。

在极大的音噪之下，叶落还是听到了身后师父的唤声，因为这把嗓子，他实在是太熟悉了。

叶落转过身来，也站了起来，对着牛学义深深鞠了一躬。

在整合了另一个叶落的记忆之后，叶落知道，牛学义的方案，其实是完全可行的。

唱歌倒字，在中国的演唱标准里，自古以来都是一种忌讳。

所谓倒字，最早指的是唱戏的时候，不辨尖团音而误读。到了现在，意思就是唱歌歌词读音不正。唱歌不倒字，一直是中国歌手唱歌最基本的标准。

而说唱，因为有说的部分，就读音而言，要求其实比唱还要高。唱可以不分声调，说却不行，汉字的四声：阴平、阳平、上声、去声，必须要兼顾。

这就导致了目前中国的流行说唱，编排难度大，呈现形式单一，音乐性不足。

牛学义的方案，就是打破汉字的读音标准，揉碎了，完全化成音乐语言去体现。

这当然是一种冒险，牛学义敢想，敢说，却没有去做，因为他就是一个教书的，犯不上。而国内其他音乐人，也许敢想，但不敢说，更别提去做。

可是在另一个世界，这种忌讳早就被人打破了。事实证明，倒字说唱，效果非常好。

这首《双截棍》，就是叶落给出的答案。