第102章 镜像（谢盟更）

（这章是加更，晚上还有一更，不保证在12点以前。）

（再次感谢，Alston-king大大的盟主！）

深夜，

Zoom网络会议室。

“这幅画的田园风格很容易让我想到乔尔乔内的《露天音乐会》，作者希望通过协调花园和野生自然的风格来达到田园梦歌式的和谐画面。说实话，构想不错，可惜画家的笔力达不到构图的野心……

“如果我们将它和同样喜欢画田园的奥迪隆·雷东来比较……“

顾为经带着耳机，绕有兴趣的听着树懒先生和唐克斯馆长对于最后一幅田园画的解读，偶尔会补充两句自己的看法。

听这些资深大佬聊艺术真是一件非常意思的事情。

《傅雷家书》中提到，音乐家傅聪小时候非常喜欢跟随父亲傅雷拜访钱中书伯伯。整个清华院子里的小孩子们最大的爱好就是搬个小板凳听钱大师聊艺术，聊文学，谈天说地，风趣而幽默。

顾为经现在就有类似的感觉。

能和大佬近距离交流本身就是一种快乐和殊荣，这就是沙龙文化在旧欧洲如此昌盛的魅力。

他的书画鉴定术强项是对于一幅独立的艺术作品的复盘能力。

系统能让顾为经如同庖丁解牛一般，将一幅画作拆分出无数的细节和碎片。

但对于整个美术潮流的把握和解读，

就差很多。

说到底，眼光导致差距。

他只是个家在偏远仰光河岸开小画廊的无名小卒。

自从祖先在缅甸扎根发芽，就偏离了艺术中心。

欧美把这里当做现代艺术的荒漠，既是偏见，也是事实。

对于世界艺术发展的认知的方面，别说和两位艺术大佬了，连酒井胜子小姐，都比他强了不止一个数量级。

看着树懒先生和唐克斯馆长引经据典，从一幅小小的画作出发，勾连出了一位位美术史上的经典画家和不同的绘画风格的梳理。

就像现场上了一节超级VIP二对一的艺术史课程。

足以让一般的美术狗羡慕的发疯。

反过来，唐克斯馆长和安娜——他们感受到的则是愉快。

侦探猫对于绘画细节的把握能力，实在是太强了。

专业的艺术评论家对于欣赏一幅美术作品，最大的烦恼无过于有些时候总有一些隔靴瘙痒的感觉。

他们总是遗憾自己的言辞不够有穿透力，无法完全表述清楚自己的看法。

比如说你形容某处色彩有些干枯。

什么叫做干枯？

大家好像懂了，又好像没懂。

这更多的是一种感觉，具体解释清楚就比较难。

可侦探猫总能适时的接话，将这个论点从画家的细节角度进行拆分——色彩并置混合时出了问题，颜料过薄，导致色点没有充分混色。

干脆而直接。

这轻飘飘的一句话，就像是把一张又湿又涩的熟牛皮从你的鼻孔上猛的揭了下来，又像是一根尖锐的银针，一下子把你脸上一个肿大的火疖子挑了开。

这种爽快感，确实绝非言语所能形容的。

如今距离播客开始录制已经过去了一个小时，早就超出了预计时间。唐克斯馆长的助理曾经在书房门口敲了敲门，提醒馆长注意时间。

馆长随便就打发了对方。

他现在正聊得开心着呢，其他事情可以往后推推。

唐克斯先生现在明显是爽到了，整个人在摄像头下脸色发红，秃秃的脑门显的亮晶晶的，两只小眼睛都发着光。

刚刚录制播客开始时，那些小小的不快早就被唐克斯馆长抛到了九霄云外。

对于一个中老年艺术家来说，这种直击灵魂的痛快，可比讲个荤笑话逗的年轻姑娘笑开心多了。

“侦探猫女士，有没有兴趣来泰勒美术馆做个特聘初级艺术研究员，每天负责讲解馆藏作品？”

整个沙龙的主体录制内容随着最后一幅田园画的讨论完毕，已经落下了帷幕。

现在是嘉宾们的聊天时间——对整场播客内容做个总结，再让嘉宾们谈两句自己感兴趣的话题。

就像饭局酒后的拉关系的闲谈。

这个环节可长可短，长的话可以聊个十几分钟，要是大家兴致不高，直接匆匆结束也是可以的。

唐克斯馆长明显是还没有聊够的样子，直接爽快的发来Offer。

艺术初级研究员？

安娜立刻竖起了耳朵。

“侦探猫女士拥有这么好的绘画技术，放弃画家的身份，去当个美术馆导游有点可惜吧。”

她有些恼火的看了唐克斯一眼。

这个秃顶的英国老男人在她看来有点可恶。

想和我抢人？

安娜绝对不能接受侦探猫放弃画家这个职业，花时间去给普通大众搞什么艺术科普。

“导游”其实有点侮辱艺术初级研究员这个职位。

他们相比美术馆里的导游，其实更像是某个小展厅的负责人。

美术馆的人员配置类似大学，所谓的艺术初级研究员，类似大学里的讲师或者助教。

从事一些辅助性的研究类工作，日常工作内容比较清闲。

尤其是泰勒美术馆在世界范围内都算是大型美术馆。

收入不高不低，也算是一份比较体面的工作了，发展前景不错，而且稳定。

一般正常途径想要拿到泰勒美术馆的职位，怎么也得是世界排名前一百的美院毕业学生。

对一位第三世界的国家的网络插画师来说，这个Offer还真挺有诚意的。

“谢谢馆长的好意，我暂时希望还是能做个职业画家。”

顾为经婉言谢绝了唐克斯馆长的好意。

这种邀请对于春节时的自己，完全是可望而不可求的天上掉馅饼，但如今接触了曹老和酒井大叔之后，眼光已经不同了。

一个初级艺术助理，就没什么吸引力。

其他的不说，

要是自己能成为曹老的闭门弟子，那就直接一只脚迈入现代美术史了，在艺术圈的地位真未必就不如唐克斯馆长本人。

“嘿，女士，说句实话。泰勒美术馆的艺术助理可比当个网络插画师收入稳定多了，优雅而体面。我还可以帮伱搞定英国绿卡。”

唐克斯馆长有些不死心，继续诱惑道。

顾为经继续婉言谢绝。

“好吧……如果你什么时候有兴趣，可以联系我的助理。”唐克斯馆长见到侦探猫确实对他的Offer没什么兴趣，也就悻悻然的摇摇头。

“咳咳，馆长，我突然想起一件事情还没有录。”

安娜打断了唐克斯对于她心中的下一个“梵高”的诱拐工作，有些粗暴的转移了话题。

“唐克斯馆长，按照惯例，每一位参加播客的嘉宾，我都会询问他最喜欢的绘画风格。您最喜欢什么样的艺术风格呢？“

“学院派。”馆长先生几乎没有任何犹豫就说到。

“因为透纳？”安娜似乎对这个说法一点也不吃惊。

“因为透纳。”唐克斯馆长点点头。

透纳对于英国绘画界，就像莎士比亚对于英国文学界。

尤其是相比于法、德、意绘画史上那些琳琅满目的大师。

英国历史上的大画家比较单薄，几乎就透纳一个人名字，这也基本上算是英式的标准答案了。

“侦探猫女士，您呢？”

“印象派。”

安娜的心中轻轻跳了一下。

她最喜欢的画家就是印象派的雷诺阿，没想到侦探猫竟然和她喜欢同一个流派。

“唔，印象派，很大众的选择。喜欢德加还是莫奈。如果喜欢印象派的话，我个人推荐你一篇文章——艺术作品的……”唐克斯馆长很乐意展现自己的博学。

“《艺术作品的本源》，哲学家海德格尔关于梵高绘画和印象派作品风格的演讲稿，我读过了，确实很不错。读完这本书再看东京艺术大学小山胜平教授的论文《印象派创作思路简析》收获很大。”

顾为经自然知道海德格尔这位梵高大迷弟哲学家的这篇文章。

他这几天几乎一直在和酒井胜子疯狂的读文献。

海德格尔在《艺术作品的本源》中关于后印象派梵高的代表画《鞋》的评论文章自然也在酒井大叔挑选的文献之中。

“咦？你竟然还知道小山胜平？”

唐克斯馆长被小小的震了一下。

如果说普通的文艺青年或者哲学爱好者，可能会看看翻翻海德格尔，看过《艺术作品的本源》也是有可能的。

那么小山胜平就属于专业领域里比较有名气，但普通人甚至一般的非艺术学者听都没听说过的那种隐藏人物了。

只有对艺术修养很深的人，这些文章才在会在他的阅读清单上。

“你还看过啥？”馆长好奇的问道。

“挺多的，罗德岛美院的戴维斯·华纳教授的《The Still life as a personal object（印象派个人静态写生思路集）》，《亚洲艺术》上发表的《印象派与东方艺术渊源解析》，亨特·洛里教授的……“

顾为经像是报菜名一样报出了一大堆的文章。

一周时间内，想要读完这些论文有难度。

但酒井胜子已经把整个论文他们可能会用的上的重点，粗粗的标注了一遍。

这大大的减轻了他的学习压力。

“对了，唐克斯馆长，我想请教您一个问题。”

专业策展人在侧，机会难得，提到这里，顾为经抛出了一个读论文时他心中的困扰。

“在《印象派与东方艺术渊源解析》一文中，提到印象派喜欢用更加科学的色彩原理来进行绘画，在深色颜料的显像处理上通过混色而变的更加生动……这个观点和荷兰大画家蒙德里安在处理深色线条时，喜欢在距离边缘几毫米的地方戛然而止，通过极小空白的过渡，使黑色颜料和其他颜色交叠的边缘也有微妙的变化，是不是同样的道理？”

“呃……这个嘛，这个嘛……”

唐克斯馆长有点懵。

顾为经其实有点高估唐克斯馆长的知识储备。

专业的策展人追求的是对于艺术的广度，各种艺术流派都有涉猎。

然而论深度，和从事某一种专业领域的学者没有可比性。

这篇《印象派与东方艺术渊源解析》，唐克斯馆长也只是仅限于听说过而已。

就似人人都知道普鲁斯特有本大部头的《追忆似水年华》，可从中背上两个名句装逼已经算是文艺青年的极限。

真要读，就是专业搞法国文学的大学教授都未必全文读过。

唐克斯的鼻尖有点冒汗。

这种时候说自己不知道很丢人，胡说八道更丢人。

妈的，

侦探猫女士，认清你自己的身份好不好。

你不是个网络动漫插画家嘛！现在干网络插画家还要读论文？不是……这行现在这么卷的嘛。

“我来替唐克斯馆长回答这个问题吧。你说的没错，通过细碎的色彩融合混搭，明暗的笔触过度和留白，是一种巧妙的色彩过度的方法，你提到的那篇文章中……”

安娜轻声替唐斯馆长解了围。

今天，侦探猫带给她的惊喜超过了安娜的想象，她觉得自己的心跳都在微微的加速。

安娜觉得这一切有些不可思议。

她知道读文献的枯燥，

如果不是心中怀着对艺术的虔诚和喜爱，对这个浮躁的社会绝大多数人来说都是一种酷刑。

她坐在电脑之前，长长的凝视着屏幕中侦探猫的头像，像是在凝视着镜子中的自己。

屏幕的另一边，顾为经没有注意到唐克斯馆长的窘迫。

既然聊到了艺术风格，听树懒先生解答完问题，他就正好问道：“您提到最喜欢的古典画派是学院派。那么现代美术呢？比如说您是一位策展人挑选参展作品，绘画种类和风格方向您有没有什么好的建议呢。”

这才是顾为经真正关心的问题。

现代绘画风格百花齐放，各种各样的流派都有，很难称得上什么才是主流。

其实，

顾为经如果要单纯的画国画的话，倒无需考虑风格的问题。

中国画说到底绘画风格就是工笔和写意两类，基本上怎么跳都很难跳出这个圈子。

顾为经按照目前的进度估计。

他的油画技法和素描技法靠着临摹《老教堂》和网上的插画接稿，可能要不了多久就能突破到Lv.5。

中国画提高的进度没有系统的辅助，会略微偏慢一点，但应该也能在需要投稿美术展之前达到Lv.5。

所以他就面临着两种选择，

大师级的中国画画家和大师级的油画画家，哪个更厉害不好说。

但如果是lv.5等级，至少在新加坡这种西式的美术展参展来说，油画明显从功利的角度来说，更容易入围。

这时候听听专业人士的意见就很重要。

(本章完)